Sur un tournage chaotique, un publicitaire renommé est confronté à un fantôme de son passé : un film d'étudiant tourné dix ans auparavant mettant en scène un vieux cordonnier local dans le rôle de Don Quichotte.
1845. 129 hommes répartis dans deux navires britanniques, le HMS Erebus et le HMS Terror, traversent l'Arctique canadien en quête d'une voie navigable vers la Chine et les Indes. Ils ne reviendront jamais.
Nous n’avions, lors de la précédente édition, rien trouvé de bien transcendant parmi tous les films sélectionnés, au point de ne pas nous fendre d’un compte-rendu. Oh, ne mégotons pas, il y avait de bons films (et même un très bon en la présence de l’hispanique La Colère D’Un Homme Patient) et une homogénéité certaine qui excluait la présence de purges.
Récompensé par plusieurs prix (notamment à la Mostra de Venise et aux Oscars), La Forme De L’Eau est de loin le plus accessible des films de Guillermo del Toro. Ce qu’il perd en symbolisme et complexité narrative est compensé par touchante mise à nue artistique.
Pentagon Papers (The Post en VO), ce sont des journalistes autour d'un bureau, discutant, débattant, examinant avec perplexité des documents (lesdits papers), programme anti-spectaculaire que Spielberg parvient pourtant à transcender.
Le Paris International Fantastic Film Festival a livré sa septième édition au Max Linder Panorama du 5 au 10 décembre dernier, emboîtant le pas aux festivités consacrant les trente années du prestigieux cinéma parisien.
"Quel homme oserait tracer les limites du possible ?" D’abord, comme souvent, on les ignora. Puis, avec le temps, on reconnut leur talent. On les publia. On les célébra. On se les arracha, même.
La dimension politique de la filmographie de Kathryn Bigelow ne cesse de s’intensifier depuis Démineurs et atteint un nouveau jalon avec Detroit. Mais une fois de plus la cinéaste défraie la chronique davantage pour des polémiques absurdes que pour son talent.
Réduire le cinéma de Matthew Vaughn à du fun périssable dont l’impact n’excède pas la blagounette s'avère assez injuste envers un réalisateur qui s’est toujours levé contre la neutralisation dramatique de l’image par le label du cool.
"Ecrire ? Ce n’est qu’une oisiveté affairée" (La Main de Goetz von Berlichingen). Cette considération digérée, signée de l’inoxydable Jean Ray, une question attire un jour ou l'autre l’attention de tout bibliophile : quel est le Saint-Graal de l'écrivain ?
Paris, forum des Halles, rue du cinéma : le Forum des Images a connu des jours meilleurs, mais il n'est jamais aussi animé que lorsqu'il ouvre ses portes aux films "autres" avec son festival de l'Etrange.
Exercice de style haletant et enivrant, Baby Driver est surtout une romance musicale d'action où la mise en scène construit, par son tempo narratif audiovisuel, une symphonie visuelle et émotionnelle.